方君璧：借西方之笔，画东方之韵
【知美术馆·艺术家深度档案】系列旨在梳理知美术馆展出中的参展艺术家完整详实的创作发展历程，详述作品背后的故事。图文相佐，为观者提供深入理解展品、艺术家及其作品全貌风格的多样入口。
她被誉为民国六大“新女性”画家之一
是第一位考入国立巴黎高等美术学校的中国女学生
也是第一位参加巴黎春季沙龙的中国女画家
她是中西融合的先行者
不计成功，孜孜求索
借西方之笔，画东方之韵
她是知美术馆“幻·季”参展艺术家方君璧
布面油画，131 × 91 cm
作品来源：达特茅斯学院胡德艺术博物馆
方君璧（1898-1986）是20世纪中国艺术史上重要的女性艺术家之一。她几乎是最早探索中西融合绘画风格的艺术家，中西艺术之融合也贯穿方君璧一生的创作。
出生于福建名门望族的方君璧年仅14岁就赴法留学，在波尔多美术学校学习绘画后，于1920年进入国立巴黎高等美术学院深造，成为该学院录取的第一位中国女学生。她跟随画家殷伯（Ferdinand Humbert）研习西洋学院派艺术，正式开启了自己的艺术生涯。
方君璧（倒数第二排右六）在巴黎求学时期照片，图源网络
1924年，方君璧创作的《吹笛女》入选巴黎春季沙龙展，成为第一个入选巴黎春季沙龙的中国女画家。作品含蓄典雅，尽显东方意韵。此时的方君璧尚未深入接触中国画，但由于自幼跟随蔡元培研习中文，良好的国学素养使她将东方气质融入到了油画创作中。而该作也获得法国艺坛的瞩目，被《Les Annales》杂志刊作封面。
作品《吹笛女》被《Les Annales》杂志刊作封面，图源网络
正如《巴黎妇女画报》的评价：“其画能合东西两方特长，西画重逼真，劣者则流为苦涩无味；东画主神韵，劣者则必至虚无不肖。今方女士拾短取长，故正为可观。”
《恂恂》，方君璧，1925
油彩、画布，80 × 65 cm
图片来源：Artpro
《桃衣少女》，方君璧，1925
油彩、画布，116 × 81 cm
图片来源：Artpro
02
《隐者》，方君璧，1935
油彩、画布，102 × 92 cm
图片来源：Artpro
《吊钟花》，方君璧，1935
中国墨水、彩墨、纸本，129.5 × 64 cm
亚洲重要私人收藏
油彩画布，73 × 54 cm，亚洲重要私人收藏
知美术馆东方美学大展“幻·季”中展出的《梅映禅思》一作，傲骨绽放的梅花寓刚健于婉约，干净俐落的线条精准勾勒梅瓶造型，明暗及光影的处理凸显釉彩温润，彰显出艺术家卓越的西方写实功力。方君璧以女性特有的温婉之笔，塑造出永固于时光静止之中的幽长禅韵。
人物肖像画更是观察入微，在将严谨的轮廓与传统绘画的写意结合之中，以其女性独特的视角捕捉人物精妙细腻的神韵。
《织毛衣的女人》，方君璧，1943
油彩、画布，53.3 × 40.6 cm
图片来源：Artpro
《卫月朗》，方君璧，1943
油彩、画布，92 × 73.2 cm
图源：Artpro
纸本彩墨，60 × 68.5 cm，亚洲重要私人收藏
《挥毫一瞬》正于知美术馆东方美学大展“幻·季”中展出，方君璧用中国笔墨绘画，不从临摹入手，而是坚持写生，师法自然。她潜心研究中西绘画融汇之法，她画的彩墨画既有西方明暗绘画的技法，也有中国人审美意识中的东方情调。
风景题材的作品横跨方君璧不同的创作时期，四十年代创作盛期的清新小品，五十年代印象派点彩的描绘手法，七十年代暮年归国，写实与东方气韵并绘，呈现了她多年来在不同艺术形式中对山水创作多向度的探索。
《北京香山碧云寺》，方君璧，1942
油彩、画布，100 × 81 cm
图片来源：Artpro
《巴黎郊外》，方君璧，1954
油彩、画布，91 × 73 cm
图片来源：Artpro
《古殿苍松》，方君璧，1956
彩墨、纸本，53 × 66 cm
图源：Artpro
《京城雪夜》，方君璧，1973
彩墨、纸本，43.5 × 34 cm
图片来源：Artpro
在中西融合改良中国画的求索中，方君璧将中西两种艺术的表现力相互渗透。其油画极赋东方色彩，倾心将中国画所具有的意境和气韵融入其中，而国画在传统写意之余，亦不失西方油画笔法。 正如蔡元培在方君璧作品序言中所言“借欧洲写实之手腕、达中国抽象之气韵”。
方君璧融会贯通东西方艺术精髓及对绘画的深刻造诣，以其不凡的人生及孜孜不倦的艺术追索，造就了20世纪的一个传奇。
撰文｜Sidi
排版｜Kasey
审核｜王从卉